“Bohemian Rhapsody” do Queen

  "Bohemian Rhapsody" é uma canção composta em 1975 por Freddie Mercury, integrante da banda britânica Queen e incluída no seu álbum A Night at the Opera. Esta canção não possui refrão. Nela, Freddie Mercury, Roger Taylor e Brian May cantam respectivamente nas tessituras média, aguda e grave. May toca a guitarra, Taylor toca bateria, tímpano e gongo, e John Deacon toca o baixo elétrico.

  A música tem três segmentos. Primeiro, começa com uma balada que termina com um solo de guitarra do Brian May. Depois do solo começa uma pequena ópera totalmente composta por Freddie Mercury. Depois da ópera, começa uma pequena parte de "hard rock". Freddie Mercury compôs o instrumental, a ópera e quase a música toda.

  Quando foi lançada como single, "Bohemian Rhapsody" se tornou um sucesso comercial, ficando no topo da UK Singles Chart por nove semanas e vendendo mais de um milhão de cópias até o fim de janeiro de 1976.Ela alcançou o topo das listas em diversos outros mercados, incluindo Canadá, Austrália, Nova Zelândia, Irlanda e Holanda.

  O single foi acompanhado de um vídeo promocional, inovador para a época, e popularizou o uso de videoclipes para lançamento de singles, além de ter sido considerado o marco inicial da “era da MTV”. Apesar de a reação crítica ter sido inicialmente dividida, particularmente nos Estados Unidos, "Bohemian Rhapsody" continua sendo uma das músicas mais populares do Queen. A revista Rolling Stone a colocou na 166.° posição da sua lista The 500 Greatest Songs of All Time e considerou o seu solo de guitarra como o 20.° melhor solo de todos os tempos. Após quase 11 anos de publicação no Youtube, seu videoclipe chega à 1 bilhão de visualizações, sendo a primeira música antes da década de 90 a alcançar essa marca. Para comemorar a ocasião, uma versão remasterizada do clipe está disponível no canal do YouTube da banda.

História e gravação

  Freddie Mercury escreveu a maior parte de "Bohemian Rhapsody" em sua casa, em Holland Road, Kensington, no oeste de Londres. O produtor da música, Roy Thomas Baker, relatou como Mercury tocou para ele o início do trecho da balada: "Ele tocou o início no piano, e então parou e disse: "É aqui que a parte da ópera começa!' E então fomos jantar". O guitarrista Brian May disse que a banda considerou o projeto de Mercury para a música "intrigante e original, e que merecia ser trabalhado." Grande parte do material do Queen, de acordo com May, era escrito no estúdio, mas essa música já "estava na mente de Freddie" antes de eles começarem. A musicóloga Sheila Whiteley sugeriu que "o título se baseia fortemente na ideologia do rock contemporâneo, no individualismo do mundo boêmio do artista, com a rapsódia afirmando os ideais românticos do art rock." Comentando sobre o seu boemismo, Judith Peraino disse que "Mercury queria... [que essa música] fosse uma zombaria, algo fora do normal nas músicas de rock, e ela realmente segue uma certa lógica operística: coros de muitas vozes se alternam em solos melódicos, as emoções são excessivas, e o enredo é confuso".

  De acordo com Chris Smith (um pianista amigo de Mercury), Mercury começou a desenvolver "Bohemian Rhapsody" no fim da década de 1960. Mercury costumava tocar no piano partes de músicas que ele estava escrevendo. Uma de suas peças, conhecida como "The Cowboy Song", continha letras que acabaram na versão completa que foi produzida anos depois, em 1975, especificamente "Mama... just killed a man."

  As gravações começaram no Rockfield Studios, próximo de Monmouth, em 24 de agosto de 1975, depois de três semanas de ensaio em Herefordshire. Durante a produção da música, foram usados outros quatro estúdios (Roundhouse, SARM, Scorpion e Wessex). De acordo com alguns membros da banda, Mercury preparou a música mentalmente em antecedência e dirigiu a banda durante a produção. Mercury usou um piano Bechstein, no qual ele tocou no vídeo promocional e no tour pelo Reino Unido. Devido à natureza elaborada da música, ela foi gravada em várias partes e a junção foi realizada usando a batida da bateria, para manter todas as faixas sincronizadas.

  May, Mercury e Taylor alegadamente cantaram as suas partes vocais continuamente de 10 a 12 horas por dia. Toda a peça demorou três semanas para ser gravada e algumas seções exigiram 180 overdubs separados.^[ Já que os estúdios da época ofereciam fitas analógicas com apenas 24 canais, foi necessário que os três gravassem a si mesmos muitas vezes e então juntassem tudo em sucessivas submixagens. No fim, foram usadas fitas de até oitava geração. As várias seções de fita contendo as submixagens desejadas tiveram que ser cortadas com gilete e então montadas na sequência correta usando fita adesiva. Foi o single mais caro já produzido e uma das gravações mais elaboradas na história da música popular.

Lançamento

  Quando a banda quis lançar o "single" em 1975, vários executivos sugeriram que, com 5 minutos e 55 segundos, a música era longa demais e nunca se tornaria um "hit". De acordo com o produtor Roy Thomas Baker, ele e a banda contornaram essa decisão corporativa ao tocar a música para o DJ da Capital Radio, Kenny Everett: "nós tínhamos uma versão completa, mas dissemos que ele só podia recebê-la se prometesse não tocá-la. 'Eu não vou tocar', ele disse, piscando o olho". Seu plano funcionou - Everett provocou seus ouvintes ao tocar apenas partes da música. A demanda da audiência se intensificou quando Everett tocou a música inteira em seu "show" 14 vezes em dois dias. Hordas de fãs tentaram comprar o "single" na segunda-feira seguinte, apenas para serem informados pelas lojas de discos que ele não havia sido lançado. No mesmo fim de semana, Paul Drew, que dirigia as estações RKO nos Estados Unidos, ouviu a música no "show" de Everett, em Londres. Drew conseguiu uma cópia da fita e começou a tocá-la nos EUA. Em uma entrevista com a Sound on Sound, Baker refletiu que "foi uma situação estranha onde rádios de ambos os lados do Atlântico estavam quebrando recordes com uma música que as empresas disseram que não seria tocada!" Eventualmente, o "single" sem edições foi lançado, com "I'm in Love with My Car" no Lado B.

  A música se tornou a número um do Natal de 1975 nas paradas do Reino Unido, mantendo a posição por nove semanas. "Bohemian Rhapsody" foi a primeira música a alcançar a primeira posição duas vezes com a mesma versão e também foi o único "single" a ter sido número um de Natal no Reino Unido duas vezes com a mesma versão. A segunda vez foi no seu relançamento (junto com "These Are the Days of Our Lives") em 1991, logo após a morte de Mercury, ficando no primeiro lugar por cinco semanas.

  Nos Estados Unidos, o single foi um sucesso (apesar de numa escala menor do que no Reino Unido). O single original, lançado no início de 1976, alcançou a nona posição na Billboard Hot 100, enquanto que no relançamento em 1992 (programado para sair junto ao filme no qual aparecia, Wayne's World) alcançou a segunda posição. Em uma entrevista retrospectiva, Anthony DeCurtis, da revista Rolling Stone, explicou a performance inicial relativamente fraca da música nos EUA, dizendo que era "um excelente exemplo do tipo de coisa que não se dá muito bem na América". Sua longa permanência nas paradas, 24 semanas, resultou em ser listada como 18° dentre os maiores hits de 1976 - mais alto do que alguns singles que alcançaram número 1 no mesmo ano. O single também recebeu disco de ouro por vender mais de um milhão de cópias nos EUA. Com o público canadense o single se saiu melhor, alcançando a primeira posição nas paradas nacionais em 1 de maio de 1976.